火爆了3个月的《我是歌手》带来的“走红效应”，更是成就了四大赢家。

    《我是歌手》

    成就了谁？

    大赢家一：电视台

    湖南卫视《我是歌手》播出两期之后，节目的收视率一下升到了2，并居高不下，即便是在收视率不太景气的春节期间，依然能够达到1.96。《我是歌手》在开播前并没有进行大规模宣传，但和节目的宣传力度成反比的是，《我是歌手》开播不久就凭借着精良的制作大幅地占据了报纸版面。

    大赢家二：广告商

    《我是歌手》第一期播出后，广告立马“咸鱼翻身”，15秒广告价格从原来的6.5万元上调至12万元，几乎翻了一番。单独招标的总决赛广告底价则从15秒5万元调整到了15万元，单条15秒广告最高价格已经竞拍到了63万元，总决赛之夜广告创收总额超过5000万元。

    大赢家三：歌手

    参加《我是歌手》前，黄绮珊几乎已经不接商演了，即便接，价格也就是几万元，但节目播出后，她的商演价格就不住地往上涨，仅三四期的时间，就飙升到了50万元，翻了20倍。后期加盟的林志炫、彭佳慧也被传身价涨了10倍。除了身价，歌手们的门槛也被广告商、电视台和制片方踏烂了。节目播出两期的时间，尚雯婕连着接下了两个广告代言，周晓鸥则在节目播出期间接拍了新戏。

    大赢家四：网络

    在《我是歌手》播出的3个月的里，腾讯及新浪微博对节目的讨论话题总量近亿条；《我是歌手》在百度、谷歌、搜搜、搜狗中的搜索总量共计8159万条，每期节目播出后，搜索量都会达到一个峰值，而每期的用户关注度几乎都接近百万；《我是歌手》在腾讯视频的总点击量超过两亿。

    《我是歌手》

    也被挑刺？

    缺少天王天后的加盟

    虽然专业歌手对阵的形式很吸引人，但在节目制作之初，找歌手是节目组最头疼的一件事。因为越是大牌，越不愿意参加。所以就有了节目组的工作人员跨越4座城市去追寻一位天后，最后还是被拒绝的故事。

    没有大牌，正是节目最大的不足。韩国原版节目最大的看点就是乐坛新人和王牌歌手间的对决。

    赛制单一易审美疲劳

    节目播出两期后，不少观众就对《我是歌手》的赛制表现出了倦怠。每期都是7位歌手轮流演唱，缺乏变化和刺激。在节目播出的过程中，节目组也会每隔几期就给观众一些小惊喜，轮盘选歌、复活赛，甚至还不公布选手们的出场顺序，但这些小心思即使一时吸引了观众，但并不是长远之计。观众想看的并不是歌手们一个接一个地唱歌，最后再公布个排名，而是更想看舞台上的这7位歌手到底都是什么水平，他们之间会擦出什么样的火花。如果节目赛制在第二季不进行改进，很有可能会让观众产生审美疲劳。

    电视机前音效减半

    《我是歌手》中最受诟病的就是现场观众听歌听得如痴如醉，眼泪刷刷地往下掉，但电视机前的观众却丈二和尚摸不着头脑，甚至质疑观众表现得太过、太做作。

    事实上，现场的音效远比电视机上播放出来的好得多。据悉，节目组邀请华语歌坛顶级的音乐人、演奏家级别的乐手组建豪华的音乐团队为歌手伴奏，音响设备也是演唱会级别的，只不过经过了电视单声道的传送，生生让一首首足以让人流泪的歌曲减少了味道。相比之下，“好声音”的播出效果好得多，看来《我是歌手》在音效上还有提升空间。