新华书画院常务副院长李治元致辞
“王刚的内心是丰富而深刻的，他以自己独特的方式和视角，关注中国社会转型期普遍典型的底层民众。他以粗犷的豪迈，坚韧的质朴，雕刻般的造型，醇厚的泥土意味，岩石般的坚硬感，竭尽所能地挖掘画面的表现力。他的艺术是接地气的，始终没有离开生养他的土地和人民，像是他艺术的图腾，有一种原始而本真的生命力。”“王刚画民工群像，画出了非常强烈、粗犷和朴素的风格，”观之有“观看古代岩画或兵马俑时的震撼”，这里展出的令人动容的老万头像、群像，都是在其泥塑作品的基础上升华而成，而那些作为他创作素材的泥塑，已足以令人感动：“那一张张脸，看上去是那样的拙，那样的木，那样的迟滞甚至……愚钝，但它有劳作的痕迹为衬，有顽强的挣扎做底，就一下子打动了你。是呀，它并不消沉，也不委琐。这拙，这钝，这静然的担当和承受，就显得大气磅礴，一下子走向了永恒，走向了无边的大地，竟然有了歌者的风范。……他雕刻的是神，是魂，是骨茬茬的生命感悟，是一种人性的大穿越，这不能不让人感叹！这是一种真正意义上的歌颂，对劳动者的歌颂。大哉，也壮哉。”
“静守本心，根植大地，神通远古。探寻泥土既为形式又为内涵的双重隐喻，创造多种可能的独特的根性艺术语言。崇宇宙，敬山河，铸魂魄，聚天地精气，为万千庶民造像。”王刚这一创作理念引起了观者的共鸣。
“泥土没有时间性——但是没有时间性的泥土质感，一旦和这些巨型头像结合，就自然地获得了深刻的历史性，几千年来人与黄河的漫长历史，就此在这些头像里默默地演绎。正是这演绎，让人们在面对它们的时候，不能不感动万分，以致血脉喷张。”“中国的当代艺术受西方影响三十多年，王刚是罕见的少有的把西方表现主义绘画溶入到自身的血脉当中，形成自己独特語言的中国艺术家。”“他的作品真正使油画有了中国面貌、中国精神、中国气魄！他走出了一条真正油画中国化的路子……站在他的画前，有一种吐不尽的思绪，想到历史，想到现实，想到未來。历史的浩瀚，现实的丰博，未来的深远。……在他的画前，我似乎找到了自我的灵魂，托生前的祖先和祖先的神性。”“艺术家的艺术生命可以经验化为历史的叙述方式，如果这种个人叙述的方式成为某种大历史叙述的章节，艺术家个体就达到人类性的某种贡献。”“我们这个时代总要有很多大大小小的精神支柱，把中国20世纪的天空撑起来。我們将来十几年后回过头看，中国当代艺术的地標，王刚就是一个柱子。”
