文/何水法

    【编者按】此章节为何老师课堂讲课、外出写生、课余论艺时同学记录的只言片语，随感而发，足可见何老师教学的真诚、认真、坦荡，同时也让我们感到先生的学识与性情。其全面的艺术修养和多方面精湛的艺术技能使先生在教学中能给学生提供更加符合个性特质的广阔的可能性和高起点的发展空间。因其善学则亦善教，他对学生讲，不要学我，应该学传统，学古人的东西，这样就不仅只限于师承，更开阔了学生的眼界，在对比中明高下辨真伪，提高了学生的眼力，使其在学习和创作时不仅能找对发展的方向，而且在追求艺术的历程中更加稳健。

    由于编辑时间紧迫，未能系统地整理何老师的教学理念与教学方法，只能把最原始的听课笔记分类整合，以语录体的形式体现。

    教学·有关临摹

    临摹是学习中国画必不可少的重要环节。

    选临本很重要，一张好的临本要反复地临，揣摩其中的意蕴和感觉。好的临本也是经典，一辈子放在身边，好好体味，不断滋养自己，也是很有意思的。

    一般临作品要原大或略微放大一点，千万不能缩小。要完全尊重原作的精神和感觉，尽量做到以假乱真的地步，这样才能学到好多东面。有的东西只能看不能临，因为有的作品个性太强，进去了就出不来了，永远是别人的奴隶了，艺术贵在自我。八大、潘天寿的作品面貌太强烈，进去了不容易出来，只适于看，适于研究。我们要临的是很中性的，功夫很到位，进去后很快就能出来，我们就有发展的空间。

    取法乎上。眼界一定要高，陆维钊先生说过，学书法，唐以前的可学，唐以后的不可学。我曾就书法问题请教过沙孟海老师，沙老说，你写瘦金体，你是徽宗的学生，你知道徽宗是学谁的吗？徽宗是学唐朝的薛曜，那么你充其量是徽宗的学生，如果你直接学薛曜，那么你就是与徽宗同学。

    既然是临摹，要把范本中作者的意图看清楚，线条很重要，书法的用笔运用到画上，虚实、提按，忠实于临本，开始是依样画葫芦，不懂就问，别不懂装懂。象造假画一样地临。

    临摹这一关必须得过，要在传统上下功夫，要不断地学习传统、研究传统，不断临摹，这个过程不能少。临前先认真地看，一看结构，二看章法，三看用笔用墨，四看位置、空白处、题款、印章……它们同样是画面的重要组成部分。临摹，用笔很要紧，临构图很容易，要注意整幅画的气韵，气韵就靠笔墨来体现，这需要在实践中不断掌握，这很关键，要有原作的精神，原作的韵味。另外，一幅画中每一个物象之间，每一部分之间都有呼应关系，要认真分析、研究，他这样安排一定有他的道理在。通过临摹、写生，脑子里东西多了，创作时自然而然就有了。

    临之前要看好，先研究一番，不要看一笔画一笔，搞懂了以后，临时要注意穿插，一定要搞清楚来龙去脉。

    画写意的开始先临兼工带写的。尽可能临些有变的余地的东西，学习传统，继承传统，目的是发展传统。学习是手段，广采博取，打进去，打出来，不入虎穴，蔫得虎子。

    画工笔的必须从两宋入手。

    中国画讲究笔墨线条，线条在中国画的表现中起着非常重要的作用。笔墨是一个画家一辈子的事情。

    对临：要非常忠实于临本，象造假一样去临，临个大概就只学到皮毛，要一步一个脚印；背临：在博物馆看到好画，回来后临几笔；意临：临其意，所谓临古人之心。

    八大的鸟，前无古人，后无来者，形式感很强，用笔很浑厚、很松、很含蓄，徐青藤气很盛但用笔有点剑拔弩张韵不及八大，但这些东西只能看，不能临。有些东西画得是好，有自己的面貌，很强烈，他有他成功的绝窍在里面，道理优势在里面，经过他变化后的东西再变的余地就很小，临一些结构清楚的、用笔清楚的，到时想变也容易，余地也大。

    我们临摹传统，进去了要知道出来，进去的目的是为了偷东西，偷了要马上回来，不然就会被捉

    住，高明的小偷偷东西是不动声色的，让人发现不了才叫高明。

    好的传统临本很多，我们要在有限的时间里学最多的东西，速成，我是来给你们指路的，这是我几十年来的经验之谈，只要方法正确，但要下功夫，不是下死功夫，要有悟性。门径不准，方法不正，越是死用功害处越大，走迷了路还执迷不悟。