文/姜守垣

　  自古以来，成就斐然的大画家无不善书。元代大书画家赵孟頫有"书画同源"之说，就为书画之关系做了定论：书与画密不可分，相辅相成，互通互补。文字艺术与造型艺术的巧妙结合，是那样的完善和谐，又为历代文人所探求，在世界文明史中，此种艺术现象独一无二，并成为中国传统文化的一大精粹和特色，只此一点就值得炎黄子孙研究、继承并发扬光大。

    近现代大画家中得益于书法的不胜枚举：赵之谦画中可窥见魏碑的遗风；吴昌硕用笔则取法"石鼓文"；齐白石宗法"天发神谶"之雄健；潘天寿的钢筋铁线之中可见其"小爨"的奇险；徐悲鸿偏好"大爨"之奇伟；于非闇工笔中显现出瘦金体之钢劲；黄宾虹用笔浑厚华滋，大巧如拙，书画浑然一体；李苦禅闲暇时常作"郑文公"大字；郭味蕖题画神似李北海；李可染书中奇趣天成，书画相得益彰，为世人称道。画家从书法中得势、得气、得骨、得意，并运于画法，看似平常实为艰辛；看似愚笨实为聪明。借书法用于画法，以书养画；借画法用于书法，以画助书，互融互补，横向联系和沟通已成为中国画之融会贯通、登堂入室之必由之路。精通书法自可在画中增其笔力和气势。潘天寿治有一方"强其骨"的印章，自有道理。无怪石鲁先生曾感言："中国画的基础是书法而不是素描"。

一、强其骨 

    中国画讲究用笔，六法之一的"骨法用笔"被视为准则，书法中线的运用几乎包罗万象，其线的力度与画法用笔之骨力相通。常习书法可增强骨力，其笔力虽不能真的扛鼎，但其深沉之力会使人感觉到。线的力度随其笔力、腕力、功力与日俱增，年久至深，虽年老而不衰。试看耄耋老人挥毫仍不减当年，皆因其功力所致。而常年习书法既可健身又可强体，既可健笔又可强骨，如"锥画沙"、"印印泥"、"入木三分"、"力透纸背"，多是赞美线的力度。具有骨力又有弹性的线作为中国画的主要表现手段，其笔下所到之处势如破竹，所向披靡，如秋风扫落叶，此种笔力怎能不令人震撼。

二、壮其气

    苏东坡有言："观士人画如阅天下马，取其意气所到。"书画中气势磅礴如长江黄河之一泻千里，此皆为书画家的胆识魄力所至。孟子云："吾善养吾浩然之气"，文天祥有"天地有正气，杂然赋流形"的诗句，皆为历代文人所推崇的气。人无气节则无品，书无气势则无神，画无气韵则难生动。而习书法可壮其气，书法中有骨、有气、有肉、有筋、有血，书如其人。作书常以一气呵成、气象万千、气吞山河为佳，如飞流直下，银河挂天；如大江东去，奔腾万里，气势逼人，豪情壮气令人倾倒，这在古今书法家中不难找到。观明人书法多以重气为主，徐青藤、王觉斯、傅青主、黄道周等多是神完气足，一泻千里，大有咄咄逼人之势。

    常观之自会助其气，常临之自会壮其笔，以此作画自会有大将雄风，所向披靡之势。又如在书画展中有先声夺人的作品，多是气势磅礴的力作，余曾观王雪涛、郭味蕖先生挥毫，自是宽衣解带，大有"笔所未到气已吞"之气势，不由不叹其运笔如兔起鹘落，似乎若有神助。"气"可谓书中之胆，画中之魄，常思如能多一些豪气、雄气、逸气、书卷气，少一些俗气、霸气、市井气、铜臭气，其书画之品自会超出一般，然又何其难也!

三、提其神

    作画须形神兼备，作书亦须神完气足。画人物若木雕泥塑，全无生气，则有形无神。写字若形神俱备，独无神采，则如算子，索然无味。纵观古人遗墨，见其字如见其人。青藤之酣畅淋漓，八大之圆润奇崛，黄道周之遒劲奇险；云林之逸，石涛之朴，金农之拙，板桥之怪……千姿百态，无不神采飞扬，活灵活现，可以想象其书时之神态，可惜清代文字狱，科举束缚，馆阁体盛行，"黑大光明"徒有其形，味如嚼蜡，不可同日而语。

    常习书，尤其是行草书更能体会神情意趣。神气足、精神现，方可妙造自然，抒情写意，挥洒自如。写字要活，作画要灵。王羲之书中"点"如眉目含情，其字如龙腾虎跃，其笔下之线似有生命力。如作画中运用此种活生生的线条，其作品怎能不出神入化？画家常言"笔精墨妙"，关键在于写出精神，石涛说："笔非生活不神，墨非蒙养不灵"，如能求得精神与性灵蕴含于笔墨之中，笔墨与神韵相统一，习书以求神采，用于作画以求神采，书画其理相通，从中当得益匪浅。