春风吹来的时候 1984 油画 126x160 王岩

    "农民·农民" 藏品暨邀请展从筹备开始，就对展览的目的和社会文化视角给予相当的重视。在2005年11月拟定的展览策划方案上，提出了定位性语句："由中国美术馆策划和举办的"农民·农民"绘画展，将是一个反映中国农民的历史和现实生存状态的展览，是让观众通过画家笔下的农民形象了解和思索中国农民，从他们的过去、现在展望他们的未来。"

    "农民·农民"展览由两部分内容组成，一是中国美术馆的藏品展："重点为近百年各个历史阶段描绘农民形象的作品。按中国社会历史进程为脉络，展示中国农民形象的历史性演变。"二是"邀请展"，邀请当代画家根据展览主题提供新作："力求以新的手法展示当代社会背景和文化环境中的农民形象"。两部分作品大体比例各占一半。这样的展览结构并非只图操作方便，而是根据国家美术馆的展览所具有的资源以及自身的定位而设置。也是基于这样一种认识前提，即"博物馆不仅是一个充满历史与现实记忆的场所，也是引人注目的当代文化发展、对话、互动和表现的真实空间"①。作为造型艺术博物馆的美术馆，它的展览是讲述"客观"艺术史，但它在对藏品的选择、展览的主题确定和内容取舍方面，却是由艺术史研究者、文化官员们等有选择权的人们所决定，所以从根本上看，这里的"客观"是相对的。但是也可以认为，那些征集的艺术品、展览内容以及主题的选择，从不同的角度解释了一定时代的社会精神特征。将不同时期的作品在当下的时间段内并置在美术馆这一公共的空间里，让历史和现实共同呈现，让当代的参观者带着自己的经验参与对话，将静止的历史以这种呈现方式生动起来--"人们会将历史事件视为当代事件加以重新体验，并为现实赋予意义和目的。" ②而展览的第二部分，将当下艺术家的新作看作对所选择主题的动态性解释，因为这些作品相对美术馆原有的藏品而言，比较更为多样和更具试验性质，它们对当下中国社会的反应和表述还在进行过程中。观众在欣赏它们时，因更具有"现时性"因素而使作品的释义趋于变化和多义。这些作品和藏品共同展出，可以融入藏品的历史氛围，使历史得到延伸，并因此可触摸到未来的质地。这种模糊的感受来源于当代作品和历史藏品的对话可能，是藏品的历史触角伸展到当下作品之中，使当下作品的意义在藏品的历史性里得到提升；同样，藏品的历史意义也通过当代作品的现实性而丰富和鲜活起来，使原来已经静态化和趋于凝固的认知习惯"解冻"，转换为对不同层面的对历史的解读和观照。这种将历史和当下互相对比参照的方法，无论对艺术史的风格研究，还是通过艺术品对社会演变和文化关系的研究，都有直观的效果。历史和时代与人类行为的关系是人们最着迷的研究对象之一。

    作为艺术类的主题展览，可以从文化意义、社会意义、美术史意义来定位。当然商业性美术类的展览操作也必须考虑上述内容，这是由于艺术作品的性质所决定的。但是每个展览可以有所侧重，比如当代国际的大型动态性展览往往更侧重文化意义的主题，如历来的国际性双年展、卡塞尔文献展等，他们的策划思路意在反映当下各种现实问题，社会学意义和美术史意义当然也就在其中显现。主办方希望除了艺术圈内的人以外，还希望展览引起社会多方面的关注，于是尽量使展览包含多方面的信息和内容。相对而言，那些重要的权威性美术馆举办的展览，较多地侧重于艺术史的意义，比如选择某个在美术史中有重要地位的艺术家，通过征集和馆际交流借展，努力呈现艺术家的"全貌"，给对此艺术家有兴趣的一般观众、收藏爱好者、艺术史学生、学者专家以及希望对青少年进行历史文化知识和审美教育的人士，带来最大的满足感。