从《年代秀》看综艺节目的受众心理诉求

    ■ 王丽娜 王雁娇

    2011年12月2日，深圳卫视王牌综艺节目《年代秀》以收视率1.325 、市场份额4.181 的成绩冲上同时段全国30多家卫视排名第一的王座。从当年5月27日首播，到12月2日第三季接近尾声，半年多时间里，《年代秀》在强手如林、竞争激烈的周五档拿到全国第一，并且开播八季以来始终保持在同时段前四、最高收视第一的位置，成为国内收视最稳定的综艺节目之一。①

    更为重要的是，随着《年代秀》的成功，开播八年以来长期在卫视排名中游弋不前的深圳卫视终于挤进全国卫视收视前十，以一个节目的成功带动了一个频道的崛起。本文以传播学 “使用与满足”理论为基点，从《年代秀》成为综艺黑马的原因分析综艺节目的受众心理。

    一、《年代秀》简介

    《年代秀》原版引进自比利时收视冠军节目Generation Show，节目定位为“全明星代际互动综艺秀”。每期节目由10位明星嘉宾领衔五个年代小组通过年代答题、游戏竞技等环节进行同场PK，并且结合影像、实物、音乐表演、时尚秀等元素寻找浓浓的当年情。

    二、《年代秀》的受众心理分析

    受众在传播学上是指大众传播媒介信息的接收者。本文所论述的受众实际是电视节目的观众。在传播学的研究焦点从以“传者为中心”向以“受众为中心”的转变过程中，“使用与满足”理论功不可没。1974年，卡茨在其著作《个人对大众传播的使用》中将媒介接触行为概括为“社会因素+心理因素——媒介期待——媒介接触——需求满足”这样一个因果连锁过程，首次提出“使用与满足”理论。②这一理论认为，受众之所以会选择接触、使用某一媒体或某些媒体传播的内容，其根本目的都是为了满足自己的某种社会或心理需求。可以说，《年代秀》能在极短时间内摧城拔寨、俘获人心，正是缘于其对受众心理诉求的契合与满足。

    1、求新心理

    喜新厌旧是受众的共同心理。纵观我国的电视娱乐节目，重复山寨现象极为严重，自《玫瑰之约》之后就相继出现了《我们约会吧》、《非诚勿扰》等情感类娱乐节目；自《幸运52》之后也出现了《非常6加1》、《开心辞典》等益智类娱乐节目；自《超级女声》之后，又出现了《快乐男声》、《中国达人秀》等真人类娱乐节目。对此类定位单一、千篇一律的节目形态，观众早已“审美疲劳”，渴望求新求变。

    而《年代秀》则是以分享梦想、分享回忆、分享情感这样一种多形式、深层次的分享娱乐为特色。节目突破了原有综艺节目单一形式的表演框架，不仅包括游戏竞赛，并且结合音响、实物、音乐表演、时尚秀等众多娱乐元素。在这里，可以是唱一首歌，朗诵一首诗，模仿一个影视角色；可以跳皮筋，摇呼啦圈，做广播体操……这些新颖有趣的表现方式恰好满足了观众的求新心理。

    以节目中“我是谁”这个环节的设计而言，就特别新颖独特。这一环节需要年代嘉宾进入节目组设置的“时光隧道”后转换身份成为另外一个人。但是这位嘉宾并不知道自己扮演的角色，他需要在一分钟之内向他的搭档提问题，以猜出自己扮演的到底是谁。嘉宾通过时光隧道玩“穿越”，成为《年代秀》的看点之一。

    2、怀旧心理

    当今社会，观众看多了贪官、“富二代”、“关系”社会，怀念的是二三十年前社会关系的单纯和直接；看多了满屏幕的灰太狼、奥特曼，也想重温《花仙子》、《阿童木》；听多了嘻哈和rap，渴望的是“邓丽君”的靡靡之音和张学友的款款深情……

    带领每一个观众追忆过往、重拾幸福回忆，正是《年代秀》的灵魂所在。每一期的节目都设计了不同的年代主题，如“童年的记忆”、“婚恋习俗”、“红星闪闪”、“时代偶像”等等。以主题为线索，节目通过五个环节 “60年代”、“70年代”、“80年代”、“90年代”和“00年代”，带着观众集体怀旧，并且对每个年代的展示，都力求贯穿经典与时尚、怀旧与热点。“节目在主题的统领下展开，历史上的英雄和故事被重温，曾经的梦想被不断提及，对时代英雄的敬仰，对经典文艺作品的热情，对社会建设的成就的自豪感，共同构成了节目的主旋律”。③

    总之，在《年代秀》的舞台上，观众可以共享60年代理想主义的纯净、70年代勤劳朴素的质朴、80年代自我意识的觉醒、90年代个性表达的率真，00年代人人皆为偶像的理念。记忆与真情相连，观众在对记忆的换回中重拾梦想、重获美好。

    3、代际沟通心理

    随着网络技术的不断更新与进步，人们之间的空间距离越拉越近，但是心理距离却渐行渐远。人与人之间、特别是不同年代的人之间隔阂正逐渐加深。因此，“代际沟通”成为当代人的共同愿望。

    《年代秀》“跨年代”理念正好满足了观众的这一愿望。节目突破了受众选择的局限，弥补了“适合老年群体观看的娱乐节目却几乎没有”的遗憾，是一个真正适合三代四代五代都可以同堂收看的节目。在节目中，60、70、80、90、00年代的嘉宾同台，使原本分属不同年代的美好事物和情怀得到充分交汇，不同年龄的人在回望各自青春岁月的过程中，收获了一份深入的沟通和默契。更有意义的是，不同年代的人通过节目都能对自己生活以外的年代有一个大致的了解。特别是90、00年代的年轻人能够更好地了解自己的父辈、祖辈们生活的年代，从而走进他们的内心世界，更好地懂得、理解和尊重他们的想法。就像第一季嘉宾朱明瑛说的那样：“我跟我儿子，在家里我们就是两个年代的人，我们虽然都搞音乐都引进外国的东西，但走的是不同的路，互相之间可能都有对音乐不同的理解。可是这样一个节目能让我们都认识到我们应该怎么看待问题，这种节目对不同的人一定是有很多的教育意义。” ④

    4、互动心理

    长期以来，中国电视娱乐节目形态，大多沿用“明星表演模式”，明星在节目中都作为一个不可或缺的元素而存在，大众则以旁观者的身份居于边缘。然而，对于现在的电视观众而言，他们早已改过去的边缘身份，既是观众，又成了节目的主角。就像明星真人秀，大众平民走上舞台，秀出自己，成了娱乐节目的主角。观众的参与性正在逐渐增强。

    在《年代秀》舞台上，每个年代代表队背后都有一个强大的粉丝团，每当年代队答不出或拿不准答案时，粉丝团就成了代表队的智囊团，他们集思广益，给代表队提供答案。在《年代秀》的屏幕前，观众同样不会乏味，他们既可以在“卡啦永远OK”和“老歌新唱”等环节中跟着节奏跳一段80年代的流行霹雳舞或者跟着音乐哼唱儿时的歌曲，也可以跟随每队年代嘉宾一块答题，在记忆中寻找答案。同时，节目组还在新浪、腾讯等微博平台开通官方微博，每期节目播出期间，导演组会将微博上的精彩留言在电视屏幕下方以滚动字幕形式播出，使受众真正体会到参与《年代秀》的快乐。

    5、求知心理

    中国传统文化历来倡导寓教于乐。为综艺插上知识的翅膀，同样是《年代秀》吸引观众眼球的重要原因。节目引入了大量纪录片、老电影、新闻资料作为素材。同时，节目中的年代题都是以时代为背景，从60年代到00年代，题目涉及各个时代的国家大事 、经济政策、社会琐事、科学发明、音乐艺术等方方面面，使观众在收看节目的同时收获了知识。

    “观众对电视娱乐节目的各种心理需求成为了电视娱乐节目制胜的‘核心密码’和‘无形的指针’”。⑤因此，《年代秀》的成功经验，对我国的电视人关注受众心理、把握受众需求当有借鉴作用。

    注释：

    ①网易娱乐.深圳卫视推出新节目《年代秀》 收视看涨成黑马[N].

    http://ent.163.com/11/1216/11/7LD34R3400031GVS.html

    ②杨艳珊.伊莱休·卡茨传播思想研究[M].信息化进程中的传媒教育与传媒研究——第二届中国传播学论坛论文汇编（下册）. 2002

    ③罗克泰.《年代秀》：缅怀过去的温暖[N]. 光明日报.2012年01月16日第 14 版

    ④新浪娱乐.《年代秀》举办研讨会 金文雄呼吁保护版权[N].

    http://ent.sina.com.cn/v/m/2011-07-15/00403360389.shtml

    ⑤王雪梅.电视娱乐节目受众的心理需求分析[J].中国电视. 2006(04)

    （作者：王丽娜，西南林业大学人文学院讲师；王雁姣，云南大学汉语国际教育专业硕士在读）

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