新华网北京１１月１９日专电 (记者万一 高文静 姜辰蓉)
主旋律电影能够感动在场大多数观众并不容易，但《生死牛玉儒》以它独有的魅力做到了。
记者了解到，电影《生死牛玉儒》在京城上映短短十几天反响热烈。截至日前，票房成绩已突破百万元大关，并在多家电影院的票房排行榜上名列前茅。
曾几何时，提到主旋律电影，人们脑中浮现的就是“政治口号满天飞”和集体组织购票。然而近一段时期以来，《沉默的远山》《张思德》《郑培民》等主旋律影片大量涌现，在市场大潮面前，这些影片不再脆弱，它们赢得了市场的认可和大众的热情。
启示一：真情换来高票房
６月２８日，呼和浩特市如意大道和一纬路交叉路口。３０００名群众以自发的形式相聚于此，演出“送葬”那场戏。
１０月１９日，《生死牛玉儒》在呼和浩特首映。电影院里人们泪流满面，影片放映完还不愿离去，观众鼓掌超过三次，这在呼和浩特市是很久没有见过的感人场面。有几位老人在影片首映结束后，还要找牛玉儒的扮演者宋国锋签名、合影。
这些对牛玉儒再熟悉不过的老百姓认可了这部片子。很多观众表示，《生死牛玉儒》很“真”，塑造了一个老百姓可以平视的牛玉儒。导演周友朝说：“《生死牛玉儒》在煽情的主调之外，尽可能保持了人物的真实感情和故事的自然走向，拍出了人性真实的一面。”
《生死牛玉儒》关注了时代英雄，却突破了传统模式。知名剧评人蓑笠翁认为，《生死牛玉儒》成功塑造了一个有血有肉有激情的市委书记。编剧从人物性格的挖掘入手，避免了从概念出发，所以才生动感人。编剧和导演把牛玉儒还原成普通人，从普通人的角度去审视他，在他胸怀大局、心系人民的一生中找到了创作的切入点，增强了情感冲击力。
据了解，为了写《生死牛玉儒》，编剧王兴东深入内蒙古，采访了众多百姓以及为牛玉儒治疗的医生。翻阅厚厚的病案，详细了解牛书记三次请假回呼市的情况和请假纪录之后，大量真实的细节成为支撑剧本的钢筋水泥。
曾给牛玉儒当过三年多秘书的李理说：“电影中的场景自然而又富有美感。每一处都是呼和浩特市人熟悉的，每一处都让人心动。牛玉儒这个形象正是以这种人性、人情之美叩开了观众的心扉。”
启示二：忠于生活 尊重艺术
《生死牛玉儒》的制片人王浙滨认为，观众还是喜欢看表现当代生活、当代人物的影片，因为这样的影片贴近生活，贴近观众。主旋律品牌的背后是品质，关键要看影片能不能真正打动观众。这就要求创作者真诚投入，来不得半点虚假。
紫禁城三联影视发行公司总经理卓顺国认为，主旋律影片，从过去的观众不看，到后来的看了以后很失望，到现在的喜欢看，说明了真正贴近群众，反映社会生活的主旋律影片，还是非常有市场，也是会受到观众欢迎的。
北京电影学院导演系教授、中国电影导演协会秘书长郑洞天认为，主旋律影片完全可以叫好又卖座，关键看怎么表达。说到根本上，主旋律电影更需要艺术功力。
郑洞天认为，主旋律影片是一种艺术要求很高的片种，不能只为宣传而拍，要做到尊重艺术，尊重中国千百年来传统的审美艺术，才能打动观众。他举例说，在表现形态上，影片《沉默的远山》就大胆地走上了一条回归电影本体之路。平凡的人物故事、舒缓的镜头语言、质朴的表演形态，突破了同类型影片传统意义上的影像形式，实现了主旋律影片艺术手法上的超越。
北京师范大学艺术学院教授周星认为，主旋律影片是一种艺术要求很高的片种，它不能以简单生硬的表现形式去反映社会主流，而应该遵从电影艺术的规律，拍出真正能够打动观众的东西来。
周星指出，应当在多样化的前提下倡导主旋律。中国电影的多样化严重不足，因而托举出的主旋律没有更丰厚的根基。他说，多样化不仅是指题材、内容，也是指风格、样式、艺术技巧。
启示三：市场运作须借鉴商业片
在我国主旋律影史上，既有《生死抉择》的亿元票房记录、《离开雷锋的日子》年度国产电影票房折桂，也不乏票房惨败血本无归的个案。
我国主旋律电影的最高票房是由《生死抉择》创下的１亿元左右。其它票房较高的有２０００多万元的《周恩来》、３０００多万元的《离开雷锋的日子》。近年来，伴随着主管部门对电影政策的调整和改革，我国主旋律电影在创作观念和表现形态上发生了一系列变化。
国家广播电影电视总局、电影局副局长张丕民告诉记者，主旋律影片的宣传发行也在借鉴商业片的做法。
郑洞天认为，在市场经济背景下，中国电影不可规避地也处在产业化过程中。观众已经具有某种消费主动权，主流电影为了能够争取观众，必须借用一切可能的商业娱乐元素来争取票房利益。
以影片《张思德》为例，这部影片动用了所有商业片的宣传手段：举行大型首映式，架设灯箱路牌广告，作了四款不同的海报，联合大学生电影节搞活动，开发周边产品，包括Ｔ恤、画册等。中国电影集团副总经理韩三平介绍说，电影《张思德》的投资是１２００万元，宣传费用是３００万元，比一般商业片高许多。
韩三平认为，增强艺术感染力，提高观赏性，让主旋律影片面向市场，贴近观众，是主旋律电影叫好又叫座的“秘诀”，也是中国电影人长期孜孜不倦的探求。（完）
