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（新华网辽宁频道 策划：陈孟阳 记者：赵华 编辑／制作：王超 审发：焦点网谈栏目组）
近几年，从北方的哈尔滨到南方的海口，从东部的杭州到西北的乌鲁木齐，更不要说北京、上海等大城市，随便问一个六七岁的孩子，都会告诉你，不是在校外学钢琴就是学电子琴，或是舞蹈、美术、声乐。家长和孩子们都象着了魔，每个周末、假期都要往返于家和各种艺术班之间，少儿艺术教育火透了孩子的天空。
少儿艺术教育有多火?
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| 在沈阳举办的全国首届少儿艺术风采展示大赛成为少儿艺术教育成果展示的舞台（组图） |
不久前在沈阳举办的全国首届少儿艺术风采展示大赛仅初赛、复赛就有８０多万小选手参加。而这，只是学艺孩子中的一小部分。
北京舞蹈学院副教授明文军说，全国少儿舞蹈培训如火如荼，他在成都的青少年培训学校看到学习美术、音乐、舞蹈的学生有上万名。在长沙一天看了三个舞蹈点，这三个点的学生就有九千多人。
事实上，孩子们课外学艺的花费不低，一堂５０分钟的钢琴课要１００元左右，一堂琵琶课要４０元，找名师还要贵一些。一位来自秦皇岛的学生家长告诉记者，她的弟弟７岁开始学琴，到现在１３岁，钢琴过了９级，花费有６万元之多。家里光钢琴就买了两架，第一架钢琴８千多元，当时考虑弟弟学钢琴作业余爱好，第二架考虑弟弟想搞专业，就投入２万多元买了架雅马哈。这两项加起来就有３万元。每月学费二、三百元，一年下来怎么也得３千元，６年就是１·８－２万元。６年来钢琴书、ＣＤ都买了不少，至少也有５千元。考级花费倒不多，三次，四级１６０元，六级１６０元，九级２００元。有时也去听演奏会。在沈阳听理查德·克莱德曼的钢琴音乐会，门票５００元一张，共三张１５００元。还有一次在当地听一场钢琴音乐会，三张门票３００元。参加全国大赛，一个人的参赛费用就是１９８０元。
对于收入较高的家庭来说，这笔花销不算怎样，而对于月收入只有千元的工薪家庭来说，孩子的学艺费用不能不说是沉重的负担了。一位来自内蒙的家长告诉记者，自从孩子学吹萨克斯，他们夫妻一件新衣服都没买过。最开始买的萨克斯１６００多元，现在用的１万多元。一个月孩子学艺的开销就有４００多元，上一次课得４０元。还要买ＣＤ碟、发烧片。可他们夫妻全部的月收入只有千元左右，还要吃饭。出去参加比赛的费用都得靠亲朋好友资助。
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| 暑期里小朋友进行课外抽象画创作 |
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| 孩子们向我们展示心爱的作品 |
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| 儿童画展展厅里人山人海 |
即使这样，也挡不住家长和孩子学艺的脚步。有条件的要学，没有条件创造条件也要学。有天赋的孩子在学，没有天赋的孩子也在学，甚至五音不全的孩子学唱歌，色盲色弱的孩子学画画已不是笑谈。而且，孩子们学艺的年龄越来越小，二三岁开始学艺的已不罕见。学艺的种类越来越多，仅从乐器看，从古典的琵琶、古筝到西洋乐器钢琴、萨克斯，都热得一蹋糊涂。
由于家长和孩子们的热切需求，艺术教育市场变得空前繁荣。一些青少年宫到了周末比超市人都多。记者了解到，某歌舞团家属大院到处挂着招生的牌子。现在，只要有一点艺术特长就可能摇身变成孩子们的艺术教师，而一些名牌艺术院校毕业、又有教学经验的艺术教师或是艺术界的名人更是身价倍增，一到周末、寒暑假家里的孩子多得排不上号。在南方，一位普通的钢琴教师月收入数千甚至万元很平常。有的名气很大的教师以此迅速致富，甚至买上了豪宅、汽车。
少儿艺术教育为啥这么火？
北京舞蹈学院教授潘志涛等专家认为，少儿艺术教育正迎来一个好的时代，随着物质生活水平的提高，人们也开始追求丰富的精神生活。学弹琴、唱歌、跳舞等艺术技能的培养开始成为一种社会时尚。
越来越多的家长开始认识到艺术教育对人的全面素质提高具有重要作用。记者采访的很多家长表示培养孩子学琴、舞蹈、声乐，目的并不是为了让孩子搞专业，而是培养孩子的艺术修养、心理素质、社交能力等，让他们做个更全面的人。河北晋州市晋州镇陈家庄学校魏国彩老师从儿子很小的时候就开始培养儿子学朗诵和表演。她说，有的孩子虽然学习挺好，但表达能力不行，心理素质不行，甚至有的孩子都学傻了，将来走向社会不是好事。
与此同时，一些优秀的高校、中小学也发现有艺术特长的学生往往素质更全面、更优秀，所以在招生时把艺术特长作为衡量学生的重要标准，还出台政策，对艺术特长生加分、免试入学等，客观上更激发了孩子们、尤其是家长们让孩子学习艺术的热情。在有的城市，一项艺术特长甚至可相当于几万元的择校费或５０分的高考分数，试想，一两分的高考分数都会有成百上千的竞争对手在较量，５０分，这是多么大的诱惑！
另一方面，有关人士指出，是应试的学校教育体制和整个社会对素质教育的迫切要求不相适应，造成校内艺术教育冷冷清清，校外艺术教育红红火火这一矛盾现象。河北石家庄一小学的副校长说，学校的艺术教育太欠缺了，这可能是造成家长利用双休日带孩子补艺术课的主要原因。比如音乐课的程式化，老师只是做点发声练习、识谱、学唱歌，歌曲也不反映现代儿童生活，歌词只有两三行，旋律也不好听，学生们都记不住。中国音协扬琴研究会副会长、国家一级演员田克俭认为，目前小学、初中的音乐教育基本没有音乐知识的灌输，很多学生到高三毕业连识谱都不会。音乐课在学校里不象别的课那样受重视，老师学生都没有压力，也不考试，唱个歌就能及格，学生所学与教学大纲差得远。
红火背后的隐忧
少儿艺术教育的发展往往是一个国家物质文明和精神文明共同发展的结果。物质文明发达到一定程度，人们的精神需求就会有更高的飞跃。在美国、法国、日本等一些发达国家，少儿艺术教育受到空前的重视。一位舞蹈教授深有感触地说，同发达国家相比，我国的少儿艺术教育并不是水平很高，而只是刚起步而已。在国外他曾看到，有些孩子随便唱首歌三个声部就出来了，而我们一些少年合唱团都不一定唱得出来。
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| 应福州如星儿童教育培训中心邀请，台湾音乐教育家陈功雄教授进行了一场题为《“爱”和“乐”全脑教育》报告会 |
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| 儿童美术教育知识讲座吸引了众多孩子家长 |
专家指出，在当前我国少儿艺术教育红红火火的背后，还存在一些不容忽视的问题，如少儿艺术表演成人化，少儿艺术教育内容职业化，教育目的功利化，教育主体社会化，教育管理自由化等。
北京舞蹈学院教授潘志涛认为，在舞蹈比赛中，一些选手表演成人化倾向明显。孩子们的表现和他们的年龄不相符，这实际上反映了在少儿艺术教育中重视职业化的趋向。少儿艺术教育应该是一种体味，一种感觉，而不应是纯粹技术的显示，把技术看得过重，不一定适合孩子学习艺术的心态、年龄和承受能力，相反枯燥的技术会给孩子们带来更大的负担，一旦形成逆反心理，反而会影响少儿艺术的培养。
为了升学重视比赛、考级，为当前少儿艺术教育涂上了功利化的色彩。著名扬琴演奏家田克俭教授说，艺术素质的培养是一个潜移默化的过程，而不仅仅是弹熟几支曲子、在比赛中获过几次奖、考过专业几级就有多高的艺术修养。他认为，一些家长和教师在孩子的艺术教育上过于急功近利，把考级和获奖当作孩子学习艺术的主要目的。目前一些大学和名牌中学在招生时对有艺术特长的学生降低分数，使一些家长临时抱佛脚，在孩子考学前突击学习某种艺术技能。这些都使少儿艺术教育的功利化色彩日益浓厚，影响了对孩子艺术感觉的培养。
此外，少儿艺术教育市场的管理不到位也影响了少儿艺术教育的健康发展。教师水平参差不齐，有没有资格都收学生，借间教室、雇名退休教师就开办艺术教育班，有的学校只管收房租而不管其他，一些艺术教师所属的机构或艺术团体只出名义，不负责考核、监督，使家长、学生难辨优劣。艺术教育的收费更是五花八门，有的干脆就是教师想要多少要多少，家长和学生的合法权益无人保障。
少儿艺术教育请一路走好
专家指出，少儿艺术教育的健康发展首先需要在观念上坚持正确的价值取向，采取更贴近孩子特点的方法。少儿艺术教育主要不是为了培养专业艺术人才，而是为了提高孩子的艺术素质，培养孩子的艺术审美体验。家长和从事少儿艺术教育的教师应更多地从孩子的兴趣出发，针对孩子自身的心理、性格特点选择艺术门类，让孩子做他们喜欢做的事，在轻松愉快中发挥天性和创造力。家长和老师应更注重艺术学习的过程，而不是结果。
“技巧固然重要，但培养孩子对艺术的热爱更重要，那是一种真正的快乐和享受。”专家的话无疑道出了艺术教育的精髓。艺术考级和各类大赛、招生加分确实促进了业余艺术教育的兴旺，也是检验孩子学习成果的一种手段，但倘若技术与艺术本末倒置，让孩子不快乐地学习，也就丧失了艺术教育的本来目的。
其次，少儿艺术教育需要学校的充分重视和参与。发达国家普遍把艺术教育作为义务教育中一项必不可少的内容，制订课程计划时充分考虑，并在教学中采取丰富多彩的、适合各年级学生特点的方式。许多艺术界人士提出，应改进学校的艺术课教学，提高艺术教师的水平和地位，教材应贴近学生生活，教学方法应更丰富些，而且应重视学生艺术基础知识的培养。
少儿艺术教育的健康发展，还需要整合社会、学校的艺术教育资源，强化对各类艺术班的管理。许多有识之士认为，有关部门应对少儿艺术教育的从业教师进行资格认证和定期考评，以保证社会办班的质量；专业团体与学校应加强合作，以发现、培养有艺术天赋和才能的孩子，避免高收费成为贫困家庭孩子学艺的拦路虎。
有识之士呼吁，少儿艺术教育是素质教育的一部分，不是艺术精英教育。建议教育部门加大教育改革的步伐，减轻孩子沉重的课业负担，让孩子有充分时间去学自己想学的东西。同时，我们的社会也应提供更多的文化艺术基础设施，举办面向学生的各类文化艺术活动，让孩子们有更多的机会去观摩、欣赏、表演和展示，并在其中体验艺术的魅力，培养美好的情操。
“童心是小鸟，羽毛很美丽，飞来飞去在四季的怀抱里。”一位１０岁的小姑娘这样快乐地唱道。但愿所有的孩子从学习艺术中得到的是真正的快乐。（完）
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