世纪坛艺术馆在今年更名为“世界艺术馆”，更明确了这里展览的主题——世界艺术，而“世纪坛艺术馆”品牌下的另外一个空间——位于雍和宫附近的“北京创意中心”预计今年下半年开始对公众开放，这个创意中心主要针对的是新的艺术形式，设计、动漫、新媒体，也会兼顾一些中国当代的装置艺术作品。

    在采访中，王昱东一再强调自己的身份应该是歌华集团“项目办”的副主任，而他更为人所知的中华世纪坛艺术馆副馆长的身份，如今已经用得很少了，“现在管理世纪坛艺术馆的，是我们从社会上聘请的一个班子，而歌华则负责为艺术馆提供资金和社会资源上的支持”。从2001 年至今，歌华集团在国家的支持下逐渐把中华世纪坛从一个纪念新千年的建筑，发展成现在的世界艺术馆，在给建筑赋予一定的文化内涵的同时，他们也在探索公众艺术馆在企业管理下的生存之道。     

    来自蓬皮杜中心的法国当代艺术大展、“墙：中国当代艺术二十年的历史重构展”、“沟通：自六十年代起的英国平面设计展”??过去的几年，世纪坛艺术馆举办过很多展览，在今年更名为“世界艺术馆”之后，世纪坛更是明确了这里展览的主题——世界艺术。于是，先是今年初的“意大利文艺复兴艺术特展”，再是正在进行中的“美国克里夫兰博物馆馆藏精品展”，“世界艺术馆”的展览档期安排得十分紧凑。而眼下“世纪坛艺术馆”品牌下的另外一个空间——“北京创意中心”，也正在积极筹备中，预计今年下半年开始对公众开放。据王昱东介绍，位于雍和宫附近的这个创意中心主要针对的是新的艺术形式，设计、动漫、新媒体，也会兼顾一些中国当代的装置艺术作品。    

    “无论是世界艺术馆还是这个创意中心，我们完全是按照博物馆运作的模式去做的，”但令王昱东有些苦恼的却是“世纪坛艺术馆”的身份问题根据国家有关规定，一个博物馆必须有固定藏品和相关的专家队伍，而“世界艺术馆”作为一个通过与国外博物馆合作、展示世界艺术精品的空间，显然是没有自己的藏品的，因此不能属于博物馆范畴。“在这个时代，我们已经没有机会去大规模扩充我们的世界艺术藏品了，但这并不影响我们所服务的市民来世界艺术馆欣赏世界艺术中顶级的东西；另外，现在科技的发达使得信息的传播非常迅速，经过我们研究整合，这些信息在展览的同时也可以有效地传递到观众那里，这能不能成为博物馆的新方向呢？”     

    由于国际上对中国发展的关注和支持，在世界艺术馆举办的展览大部分都不用支付展费，但是在不支出展费的情况下，展品的保存、维护与保险费用也是惊人的。“我们当然希望社会赞助，像国外的一些大企业，它们有支持文化艺术的传统，但是因为中国现在还没有出台一些税收上的优惠政策，它们想在中国支持博物馆就很困难。”王昱东还提到，人们经常能看到国外的一些艺术展览，广告做得满城都是，这是因为很多国家都有城市广告系统，对文化艺术等公益事业的广告推广有着法定的免费份额，他们明白城市的资源是属于全体纳税人共有的，拿出一定比例来给公益事业服务，是一个国家对文化艺术方面十分正常的支持。“而在国内，一个博物馆如果完全按照经济方式去进行宣传操作，它会受不了，太贵了。这样的话，一个展览的票价就要两三百块钱。我也非常希望世纪坛的门票能够10 块钱20 块钱，这样每个人都可以看，但问题是如果这样的话，我们的资金就无法达到平衡了。”

    歌华作为一个国营的文化产业集团，也是文化体制改革的一个产物，在它旗下的世纪坛艺术馆的运营，等于是把很多原来需要政府承担的工作企业化了，“但并不是说这个东西企业化了就变成了一个赚钱的事情了，只不过是它的支出和收入的比例会更合理一些。” 谈到国内很多博物馆的境况，曾在陕西省博物馆工作十几年的王昱东表示，最困难的就是经费问题，再好的展览项目，没有得到国家批下来的经费是无法成形的。“而像我们这个艺术馆，它毕竟是比较自主的，虽然它会有一些来自社会的和国家的支持，但在这些支持到位之前，我们就可以以企业的身份作很多前期的工作，万一国家的支持、社会的支持不够的话，歌华就是底线。”（杨吟）