原本以为《日出》这样的经典剧目中规中矩就是成功，可能会被感动，并没指望能有惊艳的感觉，因为像我这样生于七十年代的人，对新旧社会的对比可以说并无半点切身感受，所有的认知都来源于"感人"的老电影或戏剧，"感动"得已经麻木了。而目前文化市场的消费主体也正是像我一样的七零后人群，想使他们有所触动并不容易，但看完演出后，却有了不一样的感受。

    首先，导演大胆的舍弃了原著中反映大背景的音乐与声效，包括伴随着日出传来的工人们的劳动号子，尽管这号子声可称大气磅礴，又象征着光明的希望，但并未削弱对人物悲剧命运的表现力。造型上的改变也让人为之惊艳，陈数的造型华丽而高贵大气，不同于以往角色的风尘味，与黄省三、翠喜的形象形成了强烈的对比，使人不能不对社会底层人民的悲惨境况有所触动。

    接着，简单到了极致的舞台布景让人令人震撼，钢铁结构的主景片是一架巨大的鸟笼，冰冷而清晰地向观众传达了作者的意图--女主角陈白露如"笼中鸟"般的身份特征和生活状态，然而这还只不过是最外化的表现，剧中所有人物的活动都是在鸟笼下进行的，正是作者想要表达的--其实每个人都在牢笼之中，各种各样的牢笼--如果冲不破樊笼的羁绊，就只有死亡才能解脱。

    让我真正感到惊艳的还是陈数的表现，曾经有人说她就是演陈白露的命，此言出自谁口已不可考，然而此人的眼光让我着实的佩服。灯光下的陈数与陈白露和而为一，高贵、优雅、矫情、刚强、仿佛一道轻烟般不食人间烟火。然而她越高贵，就越卑贱，越矫情，就越痛苦，越刚强，也就越脆弱，陈数在舞台上散布的这种情绪，使我的心越来越紧。透过陈数所化的陈白露，我隐约触到了曹禺的脉搏。

    全剧以陈白露之死开场，又以陈白露之死为结束，整整一个轮回，这一轮回恰如其分地表现着"笼中鸟"找不到出路的痛苦与挣扎。小东西走了一个小轮回，陈白露走了一个大轮回，，世上还有许许多多的人还在进行着自己的那个轮回。