《窒息》现场令人“窒息”———

    昨日，让人等候已久的葛优以“光头＋西装”的形象一出现在电影《窒息》的新闻发布会现场，立刻引起了轰动。众摄影记者一拥而上，把男女主演葛优和秦海璐紧紧包围在主席台上，以致同去的文字记者们足有十分钟根本没机会看到两人的面孔，其场面之轰动一开始就有令人“窒息”之感。

    由于这是多以喜剧形象出现的影帝葛优首次在惊悚影片中演出，所以吊起了大家的胃口。但是，在记者提前看到的片花上，令人难以相信———这就是葛优?只见黑沉沉的夜晚，他回到家捂住妻子的嘴，盖上枕头，将她装进了大贝司琴盒里；黑夜中，他扛着一具尸体神色惊慌，一路小跑；在海边，他阴狠地把棺材推进破船；在沙丘上，他拼命地挖掘，藏匿尸体———这就是葛优！一个幽默的喜剧明星，突然演出一个生活中发生了婚外情而将妻子杀掉并毁尸灭迹的疯狂男人，将会是怎样?

    ■导演张秉坚：《窒息》关注心理健康

    与一些国外的惊悚题材影片不同，该片没有任何血腥和暴力镜头，而是更多地着眼于气氛的渲染，意在表现一种心理压抑。

    作为张秉坚导演的第一部电影，为什么会选择这样一个“心理恐怖”的题材？从美国回来的张秉坚认为，在中国物质生活水平日益提高的今天，更多的人会感受到“窒息”一般的心理压力，而拍摄这样的影片正是想从心理分析的角度关心当今中国老百姓面临的心理问题。他对记者解释：“窒息是人在缺氧的情况下失去知觉以后面临死亡的生理状态，是生与死的临界点，窒息是意识与潜意识转换的站台，把窒息作为片名为影片潜意识部分和现实部分交叉的故事叙事结构提供了依据。窒息又是一种心理空间状态，一种使人游离于意识和潜意识之间的心理空间。窒息作为片名更充满神秘感，能使观众在观片时被故事吸引，而产生一种喘不过气来的紧张感。最后，随着影片中的人物沈潇挣扎出水面，观众也从窒息感中长出一口气，体会一种噩梦醒来是早晨的心理感受，这正是这部以人物心理分析为主题的影片具有的与时俱进的现实意义。”

    ■葛优：仅有恐怖还不过瘾

    从李冬宝系列人物，到冯氏喜剧影片，葛优的脸早已被“喜剧”定格。葛优称，在《窒息》之前，他连看了十二个剧本都不满意，直到碰到了这样一个恐怖人物他才接下来。是否演喜剧已经使葛优厌烦？他的回答是否定的，促使他出演的主要原因仅仅是“从未演过这样的电影”。

    导演认为，影片的男主角沈潇是一个从小受过心灵创伤、内心非常脆弱的男人，他潜意识中的本能冲动在受到意识中罪恶感和良心的羞耻感的压抑之下，变成了心理疾病。因此，角色所要求的是一种有心理刻画的带有神经质肌理的表演。而他认为：“葛优的气质中有一种大智若愚和轻易不露内心活动的东西。在贺岁片中，葛优在幽默上的冷处理和在《活着》中为了生存而装傻的设置都淋漓尽致地展现了他在角色的正反、冷热和内外性格的塑造上的分寸把握。因此，葛优在影片中对恐惧的‘冷处理’在另一方面又成功地拓展了他的表演空间。”

    现实生活中的葛优却不看恐怖片，也没有什么恐怖的经历，倒是《窒息》一片中，两次在水中拍摄的镜头让葛优险些“窒息”。“一次是在青岛海边需要拍摄我在海中游泳的画面。尽管我平时的游泳技术游个两千米没问题，但海里风浪太大，尽管导演和制片人也泡在水中给我‘保驾’，但巨浪劈头盖脸打来，还是让人害怕随时被吞噬，直到现在我都心有余悸。另一次是在清华大学游泳池中和秦海璐一起拍水下镜头，海璐不会换气但胆子贼大，没想到她在水中一折腾差点把我也按在水底爬不上来了！”葛优指指墙上的海报，一脸不堪回首的表情。至于如何能把握好惊悚片的表演，葛优的看法倒是与众不同：“恐怖其实掌握在导演手上———拍摄过程中，有一些镜头我还没拍过瘾导演就喊停了，于是我琢磨着，难道我一瞪眼就恐怖了不成？其实后来我发现，这些没过瘾的动作一到导演后期编辑起来，立马就毛骨悚然了！”

    ■秦海璐：没有台词也能表现恐怖

    演惯了悲情角色的秦海璐昨日一身白衣，笑笑地出现在媒体面前。这次她演出葛优的“冤魂妻子”，飘来荡去，从头到尾没有一句台词。

    据导演介绍，在把故事改成心理悬疑片后，他把女主角玫子的职业背景改成贝司提琴手，提琴成了表达她心理情绪的“道具”。秦海璐认为，这时她的台词就显得多余，因为玫子的忧伤和愤怒都可以在音乐和拉琴的行为中得到更加强烈和更加电影化的表达。结果是，秦海璐的台词全部被删掉了，完全靠表情和眼神来演出恐怖感，因此表演难度就增加不少，但她却表示乐于做这样的尝试。“只是，在拍摄过程中我没有感到什么心理压力，但拍完后一段时间，看到某些景物，可能只是落雨的声音，我就不由得想起影片中的某些镜头，结果反而恐怖起来！”(王岩 姜薇 摄影/王晓溪)