“《太平轮》《赤壁》还不是真正的中国电影，我还在探索”
新华网：您曾说拍《英雄本色》的年代，是想给年轻人传递旧有的“道义、风骨”这类好的价值观。在这个年代，《太平轮》包括《赤壁》想传递给年轻人的价值观又是什么？
吴宇森：对很多中国人来说，那是一个考验的年代，虽然我们没有经历过那个年代，但感觉那时候的人比较单纯一点，特别在患难时会显示出人身上可贵，困境里互相关怀、支持、充满同情心。现代人与人之间的关系要隔阂一些，当年的《英雄本色》、《纵横四海》其实想表达的也都是旧时代那种情怀。现在社会变化蛮大的，经济发展得很好，很多人注重追求经济利益，追求很快的成功，不好说是急功近利。信息越来越集中，技术直来越发达，但在文化精神生活方面好像薄弱一点。希望他们看了电影之后，不妨浪漫一下，把脚步放缓，表达一下自己的爱，让生活更充实。
新华网：从《英雄本色》时期表现“个体化”的兄弟情、江湖道义，到《赤壁》《太平轮》其实是群戏了，更多表现的是“群体化”的、大时代的家国情，这似乎是一个从”小“变”大“的过程，您的风格转变始于创作自觉还是市场化的选择？
吴宇森：以前的关注点确实比较个人化，现在转变到对大的国家、社会性的问题这类大的事物的关注。另外我在香港到好莱坞，学到不少制作大片的好的经验，现在回到中国，最大的愿望是把我所学到的与这里的年轻人分享，国家这么大，年轻人这么多，他们如果有很好的技术、创意、能力，但没有题材让产发挥去做的话，也很难有进步。我们花了很多成本，带来国外的技术团队，还有好莱坞制度，让他们知道好莱坞的大片是怎么做出来的。我也知道有很多中外合作的电影要来，如果他们有很多这样的经验，后面就很好应付了，所以电影的题材我也在转变，不管在创作方面、题材方面都要和好莱坞接上。
《太平轮》里船难的戏、战争的戏都是在国内做，90%的特效包括难度最高的水的特效我都是用国内的团队，因为他们自己的努力有非常大的进步。同样，下一个空战题材项目对工作团队是另一个挑战，又可以积累很多经验。我现在拍电影不完全为了自己，最主要是能给年轻人做些什么。
新华网：迈入电影生涯的第四个十年，还有哪些想要实现的愿望？
吴宇森：希望能拍出真正的中国电影。我觉得《太平轮》《赤壁》还不是真正的中国电影，我还在探索。我们的历史、文化，我们的行为、道德标准怎么样通过电影去表达出来。特别是怎么样树立自己的风格，过去人家一看就知道这是港片，这是台湾电影，但现在还没有让人家一看就知道是中国电影的。
生活在海外我们非常关心国家，外国人对我们有很多误解我们有深刻的体会。我几乎是第一个在好莱坞的华人导演，虽然他们人都很好，但是对我们的文化不够了解。可能当时在美国的华人大多处在社会底层，从事一些灰色工作，导致外国人对华人的印象并不是很好。我就觉得要用我的工作、表现来传播好的东西给他们，结果做了几部不错的戏之后，我也没有主动讲什么，但有外国人向我道歉，为他们错误的言辞。这些是小事情，但重要的是让外面的人了解我们。
但是到现在为止，好莱坞电影里华人的角色要么是一张很严肃的脸，要么眼睛是这样的（在自己眼睛上比划），愁眉苦脸的样子，其实不是的，我们这里的人很开阔，很开心的。
拍《赤壁》的时候，想请一个好莱坞特别有名的电脑特效技术顾问来帮忙，结果人家不愿意来，因为他怕中国没有电话，那是2006年的时候了，我说怎么可能，中国是全世界用手机最多的国家。你看，都已经到那个时候了，还会有这样的想法。我女儿到中国来，她同学送她一块肥皂，我女儿拿过来问我怎么办，后来我们买了一块同样的寄回去。看似很好笑，但其实反映的问题很严重。所以，透过这些，我在思考中国的电影要表现什么？我还在找寻。
