张铭钊相识大约是在十几年前，诗文的缘分使我们成为人生最知心的朋友。他对文学情有独钟，多年坚持下来，文章渐入佳境，纸上留下了不菲的成果。继诗文集《秋野拾穗》之后，一本散文集《山海扬波》又集结成书，这是他人生历程中体验和感悟集合而成的一大亮点，也是多年来文人情结的又一次重要实践。
张铭钊一直供职于政府机关，主要精力自然投放在工作职分上，但他总是关注文学一域，业余时间寄情于读书写作，他的心性与文学难舍难分。幼年时代受家庭熏陶酷爱读书，中国传统文化精神的滋养使他性格文雅宽厚，言谈举止有长者之风，虽经年从政，而细细品评还是十足的文人气质。他不是专门写作者，却有极好的文学功底和敏锐的艺术感觉；不是附庸风雅地凑热闹，而是深入堂奥，洞知底里，深触文学根脉。他的旧体诗创作造诣深厚，章句舒展，境界开阔大气；他的散文语言简古，叙事凝重，朴实中含着机巧，很重的书卷气下又不失从容。
大诗人兼散文家余光中先生说：“情之为物，充溢天地之间，文学的世界正是有情的世界。也正因如此，用散文来抒情，似乎人人都会，但是真正的抒情高手，或奔放，或含蓄，却不常见。”（《余光中散文》自序第3页，浙江文艺出版社1997年6月。）张铭钊的散文作品多偏于叙事，但他更善于在质朴典雅的述说中寄托自己的情感，他不是那种兴奋激切过溢于言的直接表达，而是常于热烈中自守自持，于平静中渠成水到般掀起波澜。在他的作品中，很难见到那种空泛抒情的痕迹。他的许多散文具有极重的怀旧色彩，写乡风民俗，叙童年和故乡往事，打开记忆之门人物事件便如数家珍，读来会让你为其真实、深挚的情感所打动。象《人生盛典》这一类文章，写的是人人皆有的“过年”经历，在渐次舒展开的生活画卷中，作者不急不火地追述诸般往事，篇幅虽长但读来如饮茗醇、齿留余香。盼年守岁、风俗人情、春联秧歌、长辈的期望……那些平实的文字和真切自然的人情世相，集成了一部平民百姓的风情史，尤其那些围绕着“盛典”的议论，让你同作者一样百感交集！情感与文字的水乳交融，显现了作者一派大家风度，实在令人感佩之至。张铭钊的许多散文对人生和命运作了深刻反思，成为文学艺术表现生活得体到位的一种把握。《家事记略》一文，其所寄托的情感色彩更为笃实厚重，读来让我久久意绪难平。几十年的家族史，以接近文言的语体述及，人物行止及事件因果寥寥几笔便立见神韵，文笔虽简却字字含情。《评剧当年》也是很见情感功夫的篇章，文中写了评剧发展的大状态，写了评剧在家乡小镇的普及，反映了小镇文化生活独特而精彩的细节，其中同样寄托了对那个特定时期、给予百姓生活以色彩和欢乐的人们的深深怀恋。
文学创作，“文神”二字历来为人看重。为文若要到达一定的境界，“神”为其要，无“神”则难以登堂入室。桐城派文人刘大櫆《论文偶记》中说：“神者，文家之宝。文章最要气盛，然无神以主之，则气无所附，荡乎不知其所归也。”（《中国散文学通论》第645页，安徽教育出版社1995年12月。）至于“神”之真意，一直以为乃骨中之钙命中之根，乃灵魂乃良知，是人的内在精神本性，也是文人之为文人的胸襟和抱负，体现在创作中则是一种高尚的情境。而散文体裁本身的特殊性，决定了其情境个人化色彩更为强烈，要求写作者用文字去奋力营建自己的心境。随着年龄增长、繁杂政务有所减轻，内在世界更趋平和沉稳，张铭钊的散文写作也更显老到，其情感悠远开阔，思考精约深邃，远离了庸俗浮躁之气。他的许多散文皆与山水相关，人说“仁者爱山，智者乐水”，读这类“气盛”之文，会让人由“形”而入“神”，体会作家借山水之媒以表人文内涵的心志情怀。《至乐山林：一座城中的山》，是一篇写钟山（紫金山）的游兴记言，游者携着山风树影一路走去，在飞扬的情趣中解读着一座历史名山的沧桑之境；身在山林又时而情移物外，尤以半现代化的交通工具——自行车来登临城中之山，更别有情调，表现了一种悠然旷达、自足自乐的独特心怀。这类记游散文如不重“神”，只是单单游山玩水，只是罗列一些琐屑平庸的景物，而缺少对于深度意蕴的追寻，那就必然大落俗套。此文以第二人称的叙述方式面陈其事，更拉近了与读者的距离，可谓心到神随、情酣意畅，在写作手法上则是随意挥洒、听其自然，绝无丝毫为写而写的刻意牵强。
张铭钊的散文创作具有明显的个人特征。他的记游类散文常常以“记”名之，如《透笼山重九登高记》、《四方台记》、《洋浦古盐池记》等，这类文中充溢着浓重的古典韵味，语体情调近乎柳宗元的《永州八记》，文字语句简洁精要，写景抒怀从容自在，风物人情续入笔端，真切生动而富有灵性。《透笼山重九登高记》不过千字，却写得心神饱满、大气凛然，读这样一段文字便可知其高下：
“山顶立一硕大柞木，枝叶甚为丰满，黄橙相间如团火燃于蓝天下，此山中至大景观也，由之心怀豁然。举目远望，周遭数十里莽莽苍苍，淡淡雾气点缀于绿黄橙紫之间，飘飘然渺渺然；阳光渐失去夏日之强烈，现出壮岁过后之一片恬静平和。秋光信美，秋景信美！古人以重阳登高为快事，不余欺也。乃深深呼吸，作取天地山川灵气、得河汉日月精华之状。”
文中虽时见“之乎者也”文言气象，却又感觉是一种自然语态，透出一派饱读诗书的文人情性。他的有些散文行文走笔看似随意，但人生和生命的内在根性，却在洞察幽微的艺术敏感中直达事物本质。如《依兰的名胜古迹》一篇，质朴持重又文气十足，于无形中引发心间的许多感慨。文中有一段记述，与他的那些文言化的语体风格又有明显差别：
“……看门人住的房子建成只有几年，可墙面已出现多处裂痕；屋顶的铁皮圆顶过于夸张，直径与房子不成比例，交接缝儿又多处开裂。看门人说，建的时候就不好，现在更不好，漏雨，修不起。看门人似乎很生气，说这人太不好管，没看见山上修公园吗，什么都丢，今天修好，明天就会给你拆个乱七八糟，抓了几回也没抓住。看门人说，没整儿，这人真没整儿。我说，哪儿都有这种人，慢慢就好了，别着急。看门人笑了，就迎合着说，我不着急，我着急有啥用，我着急没用。……”
正在兴建的“五国城”以及“怪坡”的园子，尤其与看门人的一番对话，似乎让我们看到了景观以外更深层的东西，而这类口语化、生活化的叙述方式，又让人体味到张铭钊散文语言的另一种面貌。《杏山子村的桃花节》一文，也运用了此类朴实真切的语体方式，对现实生活作近距离描绘，写出一个小村今昔的不同和时代发生的变化，人物心理通过简约的对话表现出来，惟妙惟肖，让读者跟随这些文字很自然地进入蕴满诗意的情境之中。
张铭钊写散文，讲究提炼推敲，力求精致。在日常的读写中，他注重文学表达上的美质追寻，讲究刻画的细腻传神。在为人处世上，他不是简单的顺从流俗，表现在写作上则是真情雅趣、心怀自得。多年来，他在创作中，一直努力追求人性本真和至纯至美、自如自在的大境界，不论什么题材，他都尊奉道德文章法度，期望笔下之作能够对人的心灵产生净化与平静的双重作用。家事国事天下事，在他的笔下均由此心性所至，让人读出一种生命的精诚和文化的肃穆。著名作家孙犁先生说过：“中国的散文作家，我所喜欢的，先秦有庄子、韩非子，汉有司马迁，晋有嵇康，唐有柳宗元，宋有欧阳修。这些作家，文章所以好，我以为不只在文字上，而且在情操上。对于文章，作家的情操，决定其高下。悲愤的也好，抑郁的也好，闲适的也好。凡是好的散文，都会给人以高尚情操的陶冶。”（《尺泽集》第178页，百花文艺出版社1982年12月。）我一直觉得，这些观点应该成为散文创作的内在追求。对于一个作家来说，人品总是文品的根基和底蕴，善良的心性、悲悯的情怀以及关注人生、关注时代，都是不可缺少的人文因素。张铭钊的散文充分表现出深厚的文化底蕴和美好的情操，生命体验的深切使文字表达变得鲜活而灵动，在艺术的宽阔情境中增添了许多人性化的暖意。《人生盛典》和《家事记略》所表现的丰富的亲情内涵，是对历史和人情的反思和勾沉；作者用纯洁美妙的文字，去努力唤醒已逝人生岁月的精彩篇章。多少个春节的人生“盛典”被作家的笔叠印在一起，许多细节描写浸泡着浓郁的生活汁液，读了让人神绪纷然，不自觉中平添了无限的生活情趣！多少家事的变迁，清晰地投射出一段社会历史的发展影像，万事万物，天地人心，时光无言地排遣着一切，诸多美好的感动尽在质朴沉静的描述之中。《质朴无华忆尊师》，无论情感还是文字的确都是质朴无华，但读来却同样感人至深而心绪难平。作为学生常用一颗挚诚之心，去追忆对自己一生有着重要影响的老师们，这正是岁月记忆和人性中最可珍贵的积淀。
张铭钊一向追求宽泛的艺术情趣和艺术修养而孜孜不倦，他的文字功力也表现在多个方面。《山海扬波》中一些评述性文章，涉及诗文及书法绘画等许多门类，读这样的文字亦是一种艺术享受。在这类文章中，较为直接地表现了作家对文学艺术的深切理解，除了观点的阐释之外，充沛的情感因素在一定程度上软化了理性的硬度，让文字更贴近心灵。《不高亭上有丰碑》一文，对何时中先生的人格评价和对友谊的追怀情深意切，对相关的诗词作品分析入情入理，表达了作者就今人写旧体的独到见解。评述王鸿庆书法艺术的《朔风吹雪
黑土涌浪》一文，早在几年前发表时即拜读过，曾经为之怦然心动：
“……鸿庆学书十分重视传统，坚持十数年细心临写善本碑帖，根据个人审美性趣，求取精华，充实自我。他的楷书由柳入颜，又极钟情于苏东坡、杨凝式；行书则热衷于苏黄米，兼学现代吴昌硕、齐白石、黄宾虹、沙孟海等大师；隶书以《张迁碑》为本，兼顾其他；学篆则反其道行，从大篆入手，钟鼎、石鼓皆不弃。正是由于博采众长，苦心求新，鸿庆的书艺已渐至炉火纯青，可谓诸体精通，各得其势；其结字雄奇，笔意险峻，但又绝无随心所欲之态，细细思之，几乎笔笔有宗。”
凭着对书法艺术的切身体验，凭着对书法艺术理论的深入理解，所评所说严谨客观、准确到位，这样的文章不深通书法门道是很难写好的。他的艺术慧眼，是长期积累苦心修炼的结果，写这类文章当是他的得心应手之举。写《评剧当年》这类文章也是如此，由于题材的特殊性，仅有一些生活经历显然不够，还须具备一定的文化品位和艺术鉴赏力，否则必然难达深境。多年来，作者养成了写诗弄文的生活习惯，如今从忙碌中脱出身来，更加倾心与文字耳鬓厮磨，以怡然的心态徜徉于文学艺术之中，散文成了他人生路上心神流连的美好风景。集子中那些写童年旧事、亲情感怀的篇章，如《童心中的家乡小镇》、《王家小屋》、《过年》，还有《绿的感怀》以及《孤芳自赏篇·手》等有关夫人的亲情系列，更让我感受到作家内心世界的丰富和细腻。他的笔下时时溢动着一种让人迷醉的元素，我喜欢这些贴近生命本色的叙写，从中读出了人生路上的沧桑之美。
文学创作，选准合适的角度，可以变平淡为突兀，可以化庸常为神奇。张铭钊的散文很善于寻找“切入”角度，《曲阜见闻》不写景而写事，“民风”易写出新意，已被人们说烂了的景观就被略去；《盼春》写祖父怀乡却由“盼春”入手，“消寒图”所蕴藏的“一个美丽的春天”透出无限深情，祖父的乡情就从一绝佳角度获得了艺术的晖光。在他的山水散文中，有两篇重作也是各得角度之长：一篇《黄山印象记》，一篇《黄山审美录》，两篇都写黄山却角度各异、风格各异。“印象记”取纵向，依时间叙写游山经历，顺势蜿蜒，自然畅达，具体呈现了黄山绝美的情境特征，读其文如实践了黄山之游；“审美录”取横向，对黄山景观作艺术点评，全景俯视，篇如断章，要言不繁，切中肯綮，结构自由，不是那种抽象的议论评说，而是纷繁具象的美的引领。一篇重感性，一篇重理性，都集中表达了作者追寻至美、超然物外的心怀意趣，两篇对照去读更会深刻喻见其中的妙处。黄山姊妹篇，是作者此文集中山水情怀抒写的一个高峰。
总之，张铭钊的散文作品重在见心见性，山水岁月，在他的笔下展开了典雅而动人的景致。我想，还是就此打住，让读者展开书卷，信步行走其间，由自己去畅心达意地搜寻，深入领略文中寄寓的自然之美与人情之美吧！（邢海珍）
本文为张铭钊散文集《山海扬波》的序言
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