对出生于上世纪70年代的人来说，与阿童木一起成为他们童年记忆的，还有当时风靡全国的连环画(即“小人书”)。在日本漫画大举入侵、中国原创新漫画兴起前，小人书也达到了它前所未有的历史高度，但随后却迅速消亡。

　　据中国东方文化研究会连环漫画分会会长王庸声介绍，到1981年，中国《连环画报》的月发行量还达到过110万册的惊人数字。但此后几年间，中国人“集体无意识”地抛弃了小人书。中国《连环画报》的发行量急剧下滑，到1993年时降到了七八万。在新华书店，小人书几乎消失得无影无踪。

　　为此，当时还发起了一场“挽救运动”。但就像作家冯骥才说的，随着影视文化的兴起，老百姓心里已经不接受小人书了。小人书不会再走出低谷，因为它已经走到了尽头。

　　与此同时，随着《圣斗士星矢》、《森林大帝》等日本动画片在国内播出，盗版日本漫画书如雨后春笋般在中国涌现。

　　现在回过头来看，小人书当时确实厄运难逃。《北京卡通》主编闫宝华认为，小人书与影视的镜头感是有距离的；上世纪80年代在电视熏陶下长大的孩子，非常适应像日本漫画这种与影视文化关系密切的东西，对静止的画面不感兴趣。

　　王庸声回忆说：小人书成为一种普及形式，与解放后政府将小人书作为一种教化工具的大力扶植分不开。当时许多出版社和画家都参与了进去。为了便于普及，统一了小人书的形式：一图一文，先读文后看图，结果这种形式一定就是40年。虽然在画工上达到了很高的水准，但后来由于人们文化生活的日益丰富，加上电视文化的冲击，小人书就越来越没有市场了。一句话，小人书没有随着社会文化、科学技术的发展，在形式和内容上与时俱进。

　　漫画家姚非拉则认为，小人书倒掉的原因是不够商业，没有随市场而变。计划经济时期，国家很重视小人书，投入也很多，而且赋予它垄断的好处。但进入80年代，形势发生了变化，市场已经不一样了，人们有了更多的文化消费选择，而小人书没有什么变通，结果在竞争前一败涂地。

　　时至今日，人们只有在怀旧的时候，才偶尔会想起小人书曾经这么辉煌地存在过。但小人书的没落，为另一种艺术样式打开了大门。

看到了吧，不要再对旧形式的连环漫画再抱什么幻想了，它不可能再有崛起和归来的可能了，现在的社会不再需要它了，它已经完成了它的历史使命，已经到了要进博物馆的时候了。

所以根本不需要遗憾根本不需要叹惜，这是一种好现象，旧的不去新的永远不会到来，旧的东西只会制约发展，在新的东西面前，旧的东西根本没有存在的必要。 （稿件来源：浮石资讯)